10 mejores almas para ver si te gusta The Odyssey (el número 4 es una obra maestra casi perfecta)

No es de extrañar que una de las epopeyas griegas antiguas más perdurables del mundo se haya traducido al cine, una vez más. La de Christopher Nolan La Odisea da vida a este amplio espectáculo de una historia con una escala y un gusto adecuados, convirtiéndolo en un drama de espadas y sandalias fascinante como ningún otro.

En el fondo, esta historia, atribuida a Homer, siempre ha estado sobre el regreso a casa. El astuto Odiseo se ve obligado a enfrentarse a las fuerzas del destino predeterminado, que configuran su lucha de 10 años por regresar a Ítaca y reencontrarse con sus seres queridos. La carne de este cuento radica en el choque entre el libre albedrío y el destino, junto con la mayor presencia que la vida de dioses, monstruos y todo lo que hay en medio.

Aunque Odisea no se ha adaptado al anime demasiadas veces, varias historias imitan sus temas básicos y las apuestas colosales. Las adaptaciones mitológicas, griegas o no, tocan grandes batallas y héroes, mientras otras historias hablan simplemente de la naturaleza tan duramente ganada del regreso a casa. Aquí tiene 10 almas que vale la pena consultar si le gustan los temas generales que generan historias fundamentales como la de Homer. Odisea.

1

Ulises 31

Adaptación directa del mito homérico, Ulises 31 proporciona al cuento clásico un toque futurista. Aquí, Ulises se encarga de la nave espacial llamada "Odissea" para matar a un cíclope gigante, lo que enoja a los dioses del Olimpo. Maldito por Zeus para vagar por el universo con una tripulación congelada, Ulises necesita encontrar el Reino del Hades para que esta maldición se levante, tras la cual puede volver a la Tierra. Esta brillante reimaginación mitológica hace un gran uso de los tropos estándar de ciencia ficción, como cuando convierte a los Lotus-Eaters en una raza alienígena adicta a las semillas que inducen la amnesia o la forma en que retrata a las sirenas como entidades cósmicas engañosas.

2

Recuerdo de Ragnarok

Shinya Umemura y Takumi Fukui Recuerdo de Ragnarok y su mito de estilo de torneo se superponen Odisea aunque este cuento de fantasía oscura es una mezcla de tropas mitológicas. En Recuerdo de Ragnaroklos dioses piensan que la humanidad no vale la pena salvar, teniendo en cuenta los millones de años que pasaron cometiendo horribles e irredimibles crímenes. Mientras que la mayoría del Consejo de los Dioses vota a favor de la extinción de la humanidad, la valquiria Brunhilde propone torneos individuales para ayudar a la humanidad a demostrar su valía contra los dioses. Aunque no hay ningún viaje épico en el centro de esta historia, Recuerdo de Ragnarok Se trata principalmente de la capacidad de la humanidad para superar lo divino y del costoso de subestimar al intelecto humano.

3

One Piece

Anotar la aventura marinera de Odisseu como "evento" sería el eufemismo del siglo, pero sin duda se rivaliza con las aventuras de las islas de los Sombreros de Paja en la isla. One Piece. La obra magna de Eiichiro Oda incorpora de forma consciente el folclore, el mito y la cultura popular para tejer una historia épica y robusta sobre tesoros escondidos, monstruos fantásticos y el poder de la amistad. Existen referencias al mito griego en forma de las hermanas Gorgon, especialmente Boa Hancock, que tiene paralelismos directos con el mito de la petrificación sobre Medusa. Aunque One Piece aborda todo, desde la geopolítica local hasta las dinámicas interpersonales complejas, sus temas generales tocan figuras de autoridad corruptas, el hubris personal y la idea de voluntad heredada.

4

Vinland Saga

Se espera para un anime viking como Vinland Saga alimentado por una búsqueda de venganza, pero el manga de Makoto Yukimura subvierte las expectativas dando un giro profundamente existencial. La adaptación al anime logra este cambio de tono de forma bastante brillante, dado que Thorfinn Thorsson está escrito como un protagonista matizado que poco a poco entiende los horrores de la guerra y la violencia cultural. Como Odiseo, Thorfinn tiene estrechos lazos con el mar, ya sea cuando se coló en el barco de su padre de pequeño (y presenció una tragedia) o cuando decidió emprender la expedición a Vinland. Su objetivo final es encontrar un nuevo hogar que esté muy alejado del caos y la inestabilidad que ha conocido durante toda su vida, lo que le da a Vinland un brillo casi mítico como mundo lleno de libertad y pacifismo.

5

Nadia: El secreto del agua azul

Fuera de su obsesión de toda la vida Neon Genesis EvangelionHideaki Anno ha dirigido películas de anime fundamentales como Gunbuster (1988) y Amor y pop (1998). Dicho esto, la implicación de Anno con Nadia: El secreto del agua azul a menudo se pasa por alto, aunque esta maravillosa aventura steampunk se encuentra entre sus mejores obras. Ambientada en un 1889 alternativo, la historia trata sobre Nadia, de 14 años, y un joven inventor francés llamado Jean, que son perseguidos por un grupo de ladrones de joyas. Se embarcan en un viaje por mar como ningún otro. Nuestro dúo de coraje sube a bordo de un submarino llamado Nautilus y, por el camino, se encontrará con varios monstruos marinos. Este viaje extenso y de varias partes se siente como una épica steampunk por derecho propio, con el objetivo final para Nadia y Jean de ser un regreso triunfal a casa.

6

Hecho en Abyss

En Hecho en Abyssun niño huérfano llamado Riko vive en la ciudad de Orth, que tiene un agujero gigante y parecido a un abismo en medio lleno de artefactos y reliquias antiguas. Los Cave Raiders corren el riesgo de bajar a ese peligroso pozo para encontrar todo lo que puedan, pero se enfrentan a la posibilidad de ser malditos. Cuanto más profundos bajen, más grave puede ser la maldición potencial: llegar a las capas más profundas lleva a una muerte segura. Aunque esta premisa está muy lejos Odisea, Hecho en Abyss se centra en una búsqueda épica que es esencialmente el viaje del héroe dentro de un pozo lleno de monstruos. Riko se une con el medio humano y medio robot Reg para emprender esta búsqueda, que pronto se convierte en una lección sobre la inocencia perdida y la atracción hipnótica de lo desconocido.

7

Rage of Bahamut: Génesis

Un protagonista rápido y profundamente defectuoso es el ingrediente más convincente para cualquier buena historia y Rage of Bahamut: Génesis destaca en ese frente. La temporada 1 se centra en Favaro Leone, un cazarecompensas astuto y carismático que mente entre los dientes para salir de situaciones difíciles. El escenario es Mistarcia, un reino mágico donde conviven humanos, dioses y demonios, trabajando juntos para mantener sellado al demonio alado Bahamut. Éste es un cuento épico lleno de intervenciones divinas y encuentros monstruosos. Incluso incluye un viaje por mar durante el que la tripulación une su amor compartido por el peligro y la aventura. El hecho de que una adaptación de juegos de cartas móviles pueda ofrecer tan elevada apuesta es motivo suficiente para ver este espectacular viaje de 12 episodios.

8

Gargantia en el planeta verdoso

En un futuro lejano, el Ensign Ledo, de 16 años, pilota un mecha automatizado con IA durante una guerra contra una especie alienígena llamada Hideauze. Gargantia en el planeta verdoso pone a Ledo en una posición precaria cuando es hundido en un agujero de gusano y se despierta en Gargantia, una flota masiva de barcos en un planeta cubierto de océano. Ésta es una historia clásica de vuelta a casa en un molde de ciencia ficción. Ledo también debe aprender a adaptarse a su entorno desconocido, como Odisseu cuando trata con los fenicios traidores durante su viaje. No es descabellado decir que el mecha de Ledo, Chamber, cumple un papel similar a la Atenea como guía y aliado, actuando como la voz de la razón para ayudar al crecimiento personal de Ledo.

9

Berserk

El de Kentaro Miura Berserk está impregnado de inspiraciones folclóricas y mitológicas. Se pone la capa de una fantasía tenebrosa que se centra en el agotador viaje de un guerrero solitario que se abre camino por un mundo infestado de monstruos. Aunque Guts no es Odiseo, lleva la carga de un destino maldito mientras lucha contra innumerables bestias en un universo que se siente indiferente a su trauma. El arco de Guts depende de la conciencia de que la venganza ciega es inútil; en cambio, debe encontrar una motivación más pura para proteger a quienes ama. Esto es más fácil de decir que de hacer, por supuesto, cómo Berserk no le permite a Guts el lujo de regresar a casa. Su búsqueda es un cálculo brutalmente trágico sobre el destino versus el libre albedrío. En esta historia en curso, la empatía y la resiliencia se convierten en las únicas fuentes de luz al final de un largo y oscuro túnel.

10

Dragones a la deriva

Los humanos cazan dragones Dragones a la derivadonde estas bestias proporcionan a la humanidad materiales valiosos. Qué Zaza es una de las últimas aeronaves de caza de dragones que quedan en este mundo, cuya tripulación experta se aventura repetidamente en el desconocido salvaje. Aunque la tripulación cansada por la guerra de Odiseo no pudo sobrevivir a su viaje de regreso a casa, quienes van a bordo del Quin Zaza pueden salir con vida gracias a un fuerte sentimiento de compañerismo. Este es un viaje que importa más que el destino en sí, permitir Dragones a la deriva por caer en la naturaleza caprichosa de la aventura y lo que significa enfrentarse al peligro y prosperar en la victoria. El fracaso no es una opción aquí en un camino recorrido sólo por los más valientes.